掰掰影劇公社

相信許多人都知道台灣目前電視台
幾乎都賠錢下滑，連號稱華劇龍頭的三立也不例外，
就是因為閱聽眾習慣的改變，
從電視前轉到電腦甚至行動裝置
而搶走這些閱聽人的網路視頻公司也從原先的盜版影片
轉而積極購買正版權甚至參與投資自製劇。
另外在出版業方面也是在五年內產值近乎腰斬，
許多公司不得已跟隨時代腳步轉型至數位平台
提供網購，電子書，或是應用程式APP等的模式來轉換營收對象，
像是金石堂與誠品皆有提供線上購書。
因此連帶收入來源廣告商等皆轉到新媒體網路上。

不得不說在網路視頻幾乎已經搶走了大半的資源與市場
而台灣與大陸相較之下在娛樂產業的發展的確退步了不少
像是稱為五大視頻的:優酷.騰訊.芒果TV.樂視.愛奇藝
每年的自製劇與自製綜藝節目數量甚至超過電視台
而網劇的資金規模也越來越超過電視台的投資，
甚至許多電視台直接購買網劇播映權播放
你可以說對岸財大氣粗資金雄厚，
而我們台灣電視台卻還堅守舊有模式靠著小成本鄉土劇吸引婆婆媽媽
又或者是購買韓國以及大陸劇甚至泰劇的播映權來填滿時段
或是低成本的談話性節目一個開一個又一個倒一個，也因為這樣的環境，
你可以看到不少大陸的節目與戲劇團隊名單都是台灣人這是為什麼我想大家心裡都清楚

不過台灣視頻OTT平台也在這幾年逐漸崛起甚至有許多業主投入資金自製劇集電影
像是LiTV、酷瞧和CHOCO TV，而大陸的愛奇藝也進駐台灣

內容方面:
大陸影視製作無論在戲劇還是電影上皆是以大IP為號召
IP（Intellectual Property）指的是文學、動漫、音樂、影視、遊戲等原創內容的知識產權。

假掰覺得就是中國人太懶了懶得想故事又怕新想的故事沒有人要看，
乾脆直接買網路上最多人看的作品，直接接收原有粉絲來改編翻拍，
這樣的方式的確是最保險的方式，但仍然也有些失敗的例子
同時也因為閱聽人的習慣改變，大陸購買的IP的粉絲大多來自於網路文學或是網路漫畫

近期火紅的有《花千骨》《瑯琊榜》《何以笙簫默》等
甚至近期也將觸角伸到韓國以及日本的IP購買。

從IP發展歷程也可以看到美國動漫改編電影的起源，記得在這次參加的動漫論壇上
友善之地文創開發王社長透露漫威前後也是破產了好幾次，而美漫在那之前其實默默無名
只是善用包裝手法，與好萊屋結合製作精美電影與鋪陳
並將英雄們的特色詮釋出才打響國際的知名度。(之後會再開一篇講漫威的發展)

(圖片數據來源:文創資訊)

台灣的部分其實反而早期IP概念發展較好，從《流星花園》打響第一個IP改編的偶像劇但接著後繼無力，
電影部分也是如此，《那些年，我們一起追的女孩》到後面樓下的房客
雖然票房在台灣也都有不錯的成績卻沒有更加進步
反而許多原創作品成績更加叫好叫座，像是《命中注定我愛你》《我可能不會愛你》《植劇場系列》

IP的好處是可多方面延伸創作有一魚多吃的概念
因此近期的公司在買下IP都會連同電影.動漫.遊戲版權都買下創造其他利潤產值。

這邊也來稍微說明一下閱聽習慣的差別
大陸與日本的部分因為常常需要電車通勤而距離長，
所以你到這兩個地方常常可看見人人拿手機追劇看劇來打發時間
台灣因為通勤時間短，所以大家在手機上的習慣則是以快速閱讀迷你影片為大宗
也有許多人會選擇玩簡單的小遊戲以及網路漫畫

因此假掰觀察到近期:
1.大陸影視製作方著重於大數據的IP，容易跟風像是花千骨爆紅後，玄幻仙俠IP戲劇如春筍般湧出

2.是藉由IP舊有大量粉絲卻改編得沒有原著精神.通常是編劇沒有太多時間消化原著，反而卡在編劇
自己與原著中間的尷尬腳本

3.容易淪為庸俗無法創造經典，大陸影視雖然有舊有完整模式
但遵循這樣的套路就是大IP+超人氣偶像明星+虛假的點讚創造話題
反而因為花了太多製作費用在IP版權以及演員身上容易製作淪為低俗
內容也不夠精緻，長久下來反而容易泡沫化實質觀眾群

4.韓國近期以美劇模式製作的影集大格局觀點引發熱議，
即使不同族群國家也能接受喜愛

5.日劇大多以原創不同種類分布的題材製作6~10集的影集
更能有效並緊湊的說完故事同時製作費用相對能負擔
 

反觀台灣的影視製作方向建議
1.不應參考大陸全盤皆以IP數據模式.該利用台灣人才原創能力
更能增加效益，反銷對岸

2.因台灣視聽族群習慣不同，可從短片或是迷你劇下手創造話題

進而衍伸出更長的劇集或是相關作品

3.確實著重在品質與敘事結構的能力，若沒有太多資金在製作費用上
則必須得要專心於好的劇本

4.直播盛行表示人們對於互動式的方式更有興趣，也能馬上得知效果
因此在影視或是節目製作上台灣部分更加需要可以直接吸引閱聽人五感的模式
可參考COMIC平台的互動式漫畫模式>http://www.comico.com.tw/articleList.nhn?titleNo=52
利用簡短的動畫或畫面搭配聲光與行動裝置震動，使人身歷其境

近期假掰也發現常常被人詬病的鏡傳媒似乎也創新不少
將藝術家的作品利用滑動往下卷軸方式搭配語音解說的方式倒是讓我眼睛一亮
同時也在官網開設文學區並開始比賽徵作品
(大概是意識到原創作品能夠帶來的商機吧)

5.不論是綜藝節目還是戲劇電影，請不要跟風題材，堅持風格
最好反向操作，因為通常在那時間受歡迎的題材數據都已經飽和
此時若有新題材反而較能吸引觀眾市場

以上，結束